Je m’appelle Michèle Grosse, je vis depuis plus de quarante ans à Levens. Après un bac Philo (1978), je prépare à la Villa Thiole (1979) le concours d’entrée aux Arts Décoratifs de Nice (1980-1985). Je fais une formation en trompe l’œil à la Chambre de Métiers (1986). Pendant quelques années je partage l’atelier de mon ami sculpteur Marcel Maury. Je travaille dans les panneaux publicitaires (1988-1996). Je donne des cours de dessin-peinture à la Ville de Nice (1997-2004). J’interviens dans le milieu scolaire. Je fais une formation en Art Thérapie (2007-2010) à l’IRFAT en Avignon. J’interviens dans différents EHPAD où j’accompagne les résidents par des ateliers d’art thérapie (2011-2018). En 2018 j’ouvre mon atelier-galerie où j’expose mon travail. Je donne des cours de dessin et de peinture. Durant toutes ces années je n’ai jamais arrêté mon travail artistique, il a été mon oxygène, mon moteur de vie. J’ai toujours utilisé mon énergie pour transformer, créer et partager.
Depuis une quarantaine d’années, le long de mon chemin créatif défilent des paysages, des impressions, un voyage essentiellement intérieur mais influencé par de nombreux artistes, évènements, émotions. Les artistes qui ont influencé mon travail sont, entre autres, bien sûr Picasso pour son insatiabilité à approfondir ses recherches et son énergie constante ; Kandinsky dont le livre Spiritualité dans l’art a été un de mes livres de chevet lorsque j’étais étudiante aux arts Déco ; Paul Klee dont ses tableaux m’ont influencée il me semble malgré moi ; Matisse pour son travail sur la couleur et la forme… La culture asiatique pour cet espace où la trace et le fond sont en perpétuelle conversation, essentiellement la calligraphie japonaise que j’ai pratiquée pendant 18 ans auprès de Keiko Yokoyama.
Mon travail obéit à une construction interne que je revisite sans cesse. Je construis mon tableau suivant un plan établi d’une manière assez mystérieuse et qui pourtant m’est tellement familière. Cette inspiration me guide vers des techniques différentes dont l’objectif reste le même, l’espace sur lequel je travaille appartient à un impératif dont je suis à la fois l’investigatrice et le témoin. Cet impératif est nourri par une construction psychique que j’accepte totalement et qui me permet d’entretenir ce dialogue sans cesse renouvelé. Une aventure qui recommence à chaque fois sous un angle nouveau. J’ai toujours l’impression de découvrir, d’approfondir, d’entrer en relation avec des matériaux différents et nouveaux. C’est assez fascinant, exaltant, jouissif et mystérieux. Une ligne, un axe, une colonne vertébrale, une certitude, font l’unité de ce travail.
Mes tableaux sont par nature abstraits. Le point de départ est la surface du tableau, le médium est essentiellement le papier et depuis peu des morceaux de tissus brodés, ce qui apporte des éléments figuratifs à ma construction abstraite. Les papiers sont la plupart du temps des papiers artisanaux mais tous les papiers sont susceptibles de m’intéresser suivant l’intérêt général de l’ensemble. Je pars de la multitude des éléments que j’organise afin de créer un équilibre sur la surface choisie.
Je travaille le papier ou les tissus comme de la peinture. Je les déchire ou les découpe pour avoir des traces, des lignes, des matières qui se conjuguent entre elles. J’ai longtemps travaillé la peinture à l’huile ou les encres et/ou l’aquarelle. La construction interne reste la même mais la variation du médium utilisé transforme l’espace du tableau.
Lorsque je choisis mes papiers, je raconte une histoire où les mots sont absents mais où les couleurs, les formes et les matières créent un espace pictural.
Depuis 2017 je me suis installée dans mon atelier-galerie Place de la Liberté à Levens.
Je suis donc sur mon chemin où je reçois toutes les influences qui arrivent au fur et à mesure et qui nourrissent mon énergie, ma source, mon travail. C’est un émerveillement sans fin qui continuera je l’espère le plus longtemps possible avec cette nécessité intérieure sans faille qui m’accompagne depuis toujours. Mais tout cela serait assez stérile s’il n’y avait aussi en moi ce besoin insatiable de partager.
Lorsque je commence un travail, une création, je sais que je vais investir un espace, une surface et un espace-temps. La conjugaison du support et du médium entrent en conversation… Lorsque le dialogue est en cours le projet prend forme jusqu’à ce que celui-ci arrive à son terme. Je vis une expérience qui se concrétise par une création qui je l’espère est artistique.
Le papier est une partie intrinsèque de mes recherches. Il est à la fois support et matière première. Je l’investis, je le plie, le colle, le couds, l’assemble. Je me laisse guider par sa nature, qu’il soit fabriqué de manière artisanale ou industrielle, qu’il soit naturel ou imprimé, qu’il soit précieux ou basique… qu’il soit fait main au Japon, au Népal, en Italie ou ailleurs, que ce soit un papier d’emballage ou du papier de soie récupéré dans une boîte à chaussures…
Michèle Grosse.
Vous pouvez visiter ma page Facebook : Sensations colorées de Michèle Grosse en cliquant sur le sigle ci-dessous. C’est une page où je poste régulièrement mes nouvelles recherches.
Vous pouvez également visiter ma page Facebook : Atelier Le Paon Arc-en-Ciel. C’est une page dédiée à mon Atelier-Galerie qui est situé Place de la Liberté à Levens (06). J’y expose mon travail, j’y propose des ateliers de dessin et des ateliers d’origami et je vends mes bijoux faits en perles ou en papier qui sont des créations uniques.